HomeTentoonstelling – Rembrandts Masterclass

30 janvier 2026
- 25 mai 2026

Rembrandts Masterclass

Comment Rembrandt est-il devenu l’un des plus grands artistes de l’histoire des Pays-Bas? Vous le découvrirez dans Rembrandts Masterclass, une exposition interactive consacrée au savoir-faire, à la technique et à la tactique de Rembrandt. À partir du vendredi 30 janvier 2026, le musée Rembrandthuis dévoile ses meilleurs conseils et astuces dans cinq Masterclasses: Observation, Technique, Sensibilité, Expérimenter et Vendre. Pendant dix-neuf ans, le musée a été l’atelier où Rembrandt et ses élèves ont travaillé. Au cours de cette exposition, les visiteurs ont la possibilité de découvrir, d’essayer, d’échouer, de s’améliorer et de montrer fièrement ce qu’ils ont créé.

L’exposition combine des gravures, des peintures et un dessin de Rembrandt avec des activités interactives telles que dessiner un éléphant, tracer la ligne parfaite, réaliser soi-même une mise en scène et reconnaître le vrai Rembrandt. Les visiteurs sont mis au défi d’observer, de dessiner, d’expérimenter et d’analyser comme Rembrandt et ses élèves le faisaient il y a plus de 350 ans dans cette même maison. L’exposition n’est donc pas seulement intéressante pour les amateurs d’art, mais aussi pour les (petits-)enfants.

À la fin de l’exposition, vous vous retrouverez face à l’un des chefs-d’œuvre de Rembrandt, le tableau La Leçon d’anatomie du Dr Jan Deijman, qui est aujourd’hui exposé dans la galerie d’honneur du Rijksmuseum. Dans une salle dédiée à l’observation lente, les visiteurs découvrent comment cette œuvre d’art réunit tout ce que Rembrandt savait si bien faire.

 

Professeur Rembrandt

Avec la mise en place de la Rembrandts Masterclass, le musée ne mise pas seulement sur l’observation, mais aussi sur le dessin, la mise en scène d’images et la comparaison d’œuvres d’art. L’exposition commence par une invitation à dessiner le célèbre éléphant Hansken. Quels choix Rembrandt a-t-il faits lorsqu’il a dessiné l’animal ? La trompe est-elle plus longue que la queue? Et combien d’ongles un éléphant a-t-il? Le musée donne ainsi le ton de la visite: observer, imiter et observer à nouveau.

Les choix techniques de Rembrandt sont également mis en évidence. On comprend immédiatement à quel point il était novateur et avant-gardiste. Rembrandt avait une méthode de travail variée: couches de peinture épaisses, rayures avec le dos du pinceau, dessins visibles et expériences avec des plaques d’eau-forte.

 

Rembrandt, Autoportrait avec bonnet, souriant,1630, Musée de la maison Rembrandt. | Rembrandt, Famille nomade, c. 1652, Gravure, Musée de la maison Rembrandt.

Émotions et expériences: Rembrandt, le conteur

La masterclass Sentiment est centrée sur la capacité de Rembrandt à transmettre des émotions. Il y parvenait en représentant des expressions faciales et des gestes nuancés, mais aussi en mettant le personnage principal sous les feux de la rampe. Les autoportraits expressifs de la collection du musée montrent comment l’artiste lui-même explorait la représentation des émotions.

Dans la partie consacrée à l’expérimentation, le musée montre que Rembrandt cherchait constamment à s’améliorer. Il y parvenait en modifiant ses plaques d’eau-forte, mais aussi en déplaçant les personnages de ses tableaux, comme nous le savons grâce à des radiographies, par exemple. La meilleure leçon que l’on puisse encore tirer de Rembrandt est la suivante : n’ayez pas peur de faire des erreurs. Vous pouvez apprendre de vos erreurs et vous améliorer.

Rembrandt sait se vendre grâce aux quelque quatre-vingts autoportraits qu’il réalise au cours de sa vie. De l’âge de 20 ans jusqu’à peu avant sa mort à 63 ans, il se peint sans cesse. Non seulement pour gagner de l’argent, mais aussi pour faire connaître son visage, et donc lui-même. Il devient ainsi une véritable célébrité. Dans ses autoportraits, il fait toujours quelque chose de différent : tantôt il joue avec la lumière et les ombres, tantôt il porte des costumes particuliers, et parfois, il est simplement lui-même.

 


Rembrandt, La leçon d’anatomie de Jan Deijman, 1656, collection du Musée d’Amsterdam.

Chef-d’œuvre de la Galerie d’honneur temporairement exposé à la Maison de Rembrandt

Le Musée de la maison Rembrandt accueille La Leçon d’anatomie de Jan Deijman (1656), actuellement exposée dans la galerie d’honneur du Rijksmuseum, prêtée par le musée d’Amsterdam. Il s’agit de la troisième édition d’une série de chefs-d’œuvre qui reviennent temporairement dans la maison où ils ont été peints. Seule la partie centrale, particulièrement émouvante, de ce tableau partiellement brûlé a été préservée. Les visiteurs sont invités à contempler tranquillement cette œuvre, accompagnée d’une visite audio guidée en slow watching, afin de découvrir pourquoi elle compte parmi les chefs-d’œuvre absolus de Rembrandt.

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